相声中用来组织笑料的手法叫什么 相声抖包袱主要使用几种手法

化装相声以说来表演为主而小品就是小的戏剧，除了说还有动作，场景相声中国北方曲种。以语言为主要表演手段的一种喜剧*曲艺艺术。含有相声艺术因素的文学形式，可以追溯到先秦时的俳优，后来经过复杂曲折的发展历程，吸收了众多的艺术营养，如魏晋时的笑语、唐代参军戏以及宋金杂剧里滑稽含讽的表演等，明代称为“象声”的隔壁戏和笑话艺术的普及，都孕育了相声的诞生。至于兼备说、学、逗、唱艺术形式的相声形成于何时，已难以确考，但至迟不晚于18世纪中叶（清乾隆时期）。*初流行于北京和天津地区，以后逐渐遍布大江南北，成为具有广泛群众基础的艺术。相声的特点是寓庄于谐，即运用轻松诙谐的形式表现严肃的主题。它的特殊表现手段“包袱”，是根据促使人们发笑的心理作用和艺术手法而组织起来的笑料。讽刺是相声的主要艺术功能，既可以揭露鞭挞腐朽的事物，也可以讽刺人们的落后现象，亦能歌颂真善美。所以，干预生活，评议时政是相声的优良传统。1949年后，成立了北京相声改革小组，剔除传统相声的不健康成分，使语言更加净化，更好地发挥它幽默多变、含蓄精练、朴实高尚、明快犀利的艺术特长。相声表演方式分单口、对口、群活3种，这几种艺术形式具体运用时可以时有交叉。一段相声，由“垫话儿”、“瓢把儿”、“活”、“底”几个部分组成，即是常见的一人逗哏、一人捧哏的表演。相声登上舞台后，作为并不固定即兴表演的“垫话儿”已不多使用，于是“瓢把儿”成了引子；“活”才是一段相声的主要内容；“底”则是用以结束全段表演的“包袱”。现存传统相声约300余段，其中，单口如《连升**》、《糊涂县官》等，对口如《改行》、《歪批三国》、《戏剧杂谈》等，群活如《扒马挂》、《四字联音》等，都是脍炙人口的精品，至今仍盛演不衰。*******建立后，又创作了一些新段子，如《夜行记》、《买猴儿》等，更获得人们的喜爱。在相声艺术的发展中，朱绍文、李德锡、焦德海、张寿臣、马三立、侯宝林等，都作出了突出贡献。小品 short and simple theatre creation*短小的戏剧作品。又称戏剧小品。在种类上可分为话剧小品、戏曲小品和电视小品等。*初是一种用来进行表演和导演基础训练的形式。如表演训练中的单人小品、交流小品、集体小品、生活观察小品，导演训练中的**小品、画面小品、音响小品、成语小品、主题小品等。目的在于通过这些不同的练习，使开始学习表演或导演的**掌握表演和导演的*基本元素。后来逐渐发展成为一种舞台演出或利用电视进行转播的演出形式，成为广大观众喜闻乐见的艺术品种。小品的特点是小，但它仍应具有戏剧作品主要的因素。它应该有一个中心的**；有矛盾冲突，而且一般来说矛盾冲突应该有开始，有发展，有**，有结束；同时还要有对于人物*格的刻画。由于小品的篇幅小，演出的时间一般在15分钟左右，所以要求**比较单纯，主题明确，人物*格鲜明，语言简练、生动、幽默。小品虽然短小，但仍然可以从一个特定的角度去开掘生活中国小农具的种类和用途修剪绿篱墙、草坪的内涵，真实、深刻地去反映和评价生活，并揭示出深刻的思想与哲理，塑造出鲜明生动的人物形象。小品亦可有不同的风格体裁。如喜剧小品、正剧小品、悲剧小品、荒诞小品等。在中国舞台与电视中的小品大多是喜剧小品。

小品：内容很丰富，表演形式也很多样，道具也更具体。就像一个简单的电视剧或电影。

不过不得不说，小品是由相声转变过来的，或者可以说，小品的发起是从相声发起的。很多的小品演员原来都是说相声的。比如：巩汉林是相声演员唐杰忠的徒弟，黄宏是相声大师马季的徒弟，范伟是相声演员陈连仲的徒弟。

还有，女相声演员其实并不少，不过都鲜为人知，但也都很有名气。比如：来小如，(老艺人**如的女儿)三十年代后期与其弟来少如在京津"撂地"，常演文字哏、贯口哏、小孩哏。《俏皮话》、《报菜名》等。于佑福(竹板书演员于福寿之女)、刘玉凤，这二位前辈可算是比较成功的。不靠帮衬和施舍凭自己的实力在相声大堆里拿到"整份儿品和相声的区别：

1、艺术形式不一

相声是曲艺的一种形式，基本形式是与功夫是说学逗唱，主要目的是逗受众发笑；小品是新生的艺术形式，是与大剧目相对的一个戏剧品种，多用来表达比较简单的情节。

2、侧重点不一

相声表演时的侧重点注重语言，以“说”为主；小品表演的时侧重点，注重故事情节，以“演”为主。

3、分类不一

相声属于曲艺，与评弹、大鼓、三弦等说唱艺术是一类；小品属于戏剧，与话剧、音乐剧、戏曲等是一类。

相声如图：

小品如图：

4、道具不一

相声基本述段子，简单的几句话要把观众带进情节里，很少借助外部道具；小品有各种道具，各种舞台背景，表演可以更夸张。

5、表演形式不一

相声强调听的效果，只有一个或几个人，站在固定的位置上；小品强调综合效果听，动作加道具，游走于舞台上，调动观众的听觉、视觉。